Chant
François Vaiana
Programme
Le stage de chant de Pâques est facilité par François Vaiana et Sarah Klenes.
Le
stage s'articulera essentiellement autour de chants polyphoniques en
grand groupe ainsi qu'en petits groupes.
Des chants venus de différentes
contrées selon l'inspiration de l'année.Nous
vous proposerons aussi UN moment individuel si vous souhaitez travailler
à un aspect spécifique de votre voix ou de la musique.
En
amont du stage, vous recevrez les chants que l'on prévoit afin de
pouvoir vous en imprégner, vous familiariser avec leurs couleurs et si
vous le souhaitez les apprendre. Le but du stage étant de jouer et de
faire de la musique plus que d'en déchiffrer.
Nous nous réjouissons de vous rencontrer ou de vous retrouver très bientôt!
Biographie
François Vaiana est un chanteur et compositeur bruxellois. Après
avoir joué de la basse et des percussions, il tombe amoureux de la voix.
Il se forme au Jazz Studio d’Anvers, au Long Island University à
Brooklyn New York, et au Koninklijk Conservatorium van Brussel dans la
classe de David Linx.
En 2008 il co-crée le
Brussels Vocal Project avec lequel il sort un album « the Art Of Love »
et un EP « BVP-BXL ». Le groupe à été invité pour des collaborations
avec Fabrizio Cassol, le Brussels Jazz Orchestra et Wildbirds and
Peacedrums... ils sortent leur nouvel album « Modern Tales » en octobre
2019 sur le label parisien Signature.
Il
compose, arrange et écrit pour son quartet Blue Monday People avec
lequel il sort un EP « Love » en 2015 et un album « Empire Of Matches »
en 2016. Il joue et enregistre avec Yves Peeters Gumbo, Pitcho et Al
Funduq. François travaille comme parolier et écrit pour les projets de
Loïs Levan et Tom Bourgeois.
Vidéo: ic
STAGE INTERNATIONAL DE MUSIQUE ACOUSTIQUE ASBL Virton
Le Stage International de Musique Acoustique de Virton, créé en 1985, réunit en Moyenne 125 élèves de 10 nationalités différentes dans un creuset multiculturel unique où naissent des rencontres improbables entre musiciens de tous horizons. La philosophie du stage repose sur une pédagogie d'excellence dispensée par des musiciens confirmés, ouverts d'esprit et profondément attentifs aux autres, capables de s'adapter aux différents niveaux des stagiaires avec bienveillance et professionnalisme. Cette approche pédagogique personnalisée cultive la convivialité comme pilier fondamental, créant un environnement où la diversité culturelle devient une richesse partagée et où chaque tradition musicale trouve sa place. Les professeurs, véritables passionnés de leur art, favorisent une liberté d'expression totale, permettant aux participants d'explorer leurs racines musicales tout en s'ouvrant aux influences venues d'ailleurs, loin de toute logique commerciale. Les "Slow Jam" sessions et autres jams musicales constituent le cœur battant de cette expérience, où l'expertise pédagogique se mêle à la spontanéité créative, transformant les différences culturelles en harmonies inattendues. L'ambiance unique qui règne tout au long de la semaine facilite ces rencontres improbables entre débutants et musiciens expérimentés, générant une alchimie créative exceptionnelle où chacun trouve sa place grâce à l'adaptabilité et à l'écoute des formateurs. Cette dimension interculturelle et pédagogique transforme chaque édition du stage en une aventure humaine unique, où l'apprentissage technique personnalisé se mêle à la découverte de l'autre dans un esprit d'authenticité et de partage.
Partenaires et références
